「詩意的存在——2017詩相畫展覽」於澳門日報大樓十一樓,澳門筆會會址舉行,展期至3月31日。


詩意的存在,也許是片刻感動與剎那激情,自然流露的心語,徬彿這個意境,早已存在於天地間,只等你到來;猶如天空的瞬息萬變,時而玉白,時而金黃,時而紫紅,只等你抬頭、讚嘆!

2017年12月底「詩意的存在」展覽開幕,當晚舉行了一個小型朗誦會。七位詩人的詩與相、畫與詩,各有各的獨特風格。有如沐春風的寫意,也有顛覆傳統的震撼,假如一定要說感受,那就是我再一次懷疑,大腦和眼睛相互配合得天衣無縫的關鍵,是存在於一些得天獨厚的人身上的。寫一首詩、拍一張照片、畫一幅畫,這些都是心有所感的投影。我不能說完全不忌妒能拍會畫會寫詩的人,只是,詩人皆有天分,勉強不得。

將心裡想到的意象以不同的方式呈現在人們的眼前是很有難度的,人們也許為詩所感動,但也可能直接看到影像而忽略了詩。一如朗誦會後的「詩相授受」講座中,主講嘉賓廖偉棠所說,文字與影像放在一起可能相得益彰,但也可能相互衝突。

談及創作經驗,他說到現實有時候是最超現實的。而在詩人觀察現實場景的時候,那一刻聯想到的想像,化為文字,可以是一首詩。然而在這首詩的文字所記下的,又可能與照相機拍下的影像,給人以完全不同的感受。但即便這樣,也無礙於詩意的傳遞,因文字與影像這兩類創作媒介,都能在讀者和觀者的心內產生共鳴。

他坦言所創作的每首詩都是即時寫下的,而且大多數時候人在路上。這剛好回答了我多年的疑惑——詩是刻意雕琢而成的,還是詩人文字功力的厚積薄發。詩,是要在靈感湧動的一瞬間爆發出來的。

假如讓我說這次的參展詩人:姚風、黃文輝、凌谷、谷雨、關曉泉、霜滿林、譚俊瑩的展覽作品中哪位更得我心,我只能說他們無論是詩、相、畫都是高水準的發揮,只可意會,不能言傳於讀者。

文字:水月(刊於2018 年1月6日澳門日報新園地版)